猎冰:让26岁姚安娜与36岁包文婧同框演哭戏..
当26岁姚安娜与36岁包文婧同框演哭戏,科班与业余的差距就出来了
《猎冰》追完了,看到好多人尬黑,其实我挺想为女主姚安娜说话的,也挺佩服她的敬业精神。
人家虽然演技还稚嫩,但比那些古偶的努力很多,很拼毫无包袱。
姚安娜的态度也很诚恳,在微博自嘲自玩梗,发文说接受网友所有的点评与批评,会再接再厉。
其次正如导演高群书说的,姚安娜很真实,没有演员的痕迹,形象气质也符合一个初出茅庐的女警察。
说实话,我对《猎冰》的演员都挺喜欢的,很多小角色演的都很出彩,例如敢爱敢恨的阿美,善良漂亮的失足少女冰冰,憨厚可爱的阿龙...可就是不包括蹩脚的女主。
只能说编导太“歹毒”了,塑造了这么一个可有可无满是槽点的女主,在一众个性塑造鲜活的剧里,此举无异于是把姚安娜架在了风口浪尖上,要接受观众的审判啊!
剧里大结局给姚安娜安排的那场哭戏,最能说明编剧的“歹毒”了吧。
让26岁姚安娜与36岁包文婧同框演哭戏,无异于“公开处刑”,科班与业余的差距全给比较出来了。
首先,这场哭戏对于叶阿兰来说是符合剧情的,包文婧确实演的深入人心,不愧科班出身,那共情力太强了,即便是半隐退状态,但演戏业务能力丝毫没丢。
就这场哭戏还真的演出了让人看到的憔悴劳累,一个人带三个娃,老公还被通缉...最后看到丈夫的自首和孩子获救时的激动落泪,体现了一个妻子对丈夫的欣慰,一个母亲对孩子的担忧。
整部剧,包文婧的戏份虽大多为哭戏,但每一场都哭的非常有层次,很有感染力。尤其那场河边与张颂文的对手戏,情绪层层递进,完全接住了张颂文的戏,太惊艳了!
所以,最后这场哭戏对于包文婧来说是个完美的杀青。
可对于女主赵友男来说,不亚于画蛇添足啊!
多数观众搞不懂她拿着喇叭喊话的时候哭得就像是她老公在贩毒一样!
很不解她为啥哭,太尬了!尬得观众脚趾扣地,地穿三尺!
这场哭戏演绎,网友说不知道的还以为赵友男才是黄宗伟的老婆,情绪激烈的好像深爱着黄宗伟一样,而叶阿兰则被她衬托成了黄宗伟的母亲了。
不仅如此,她还哭得毫无共情力,整张脸皱在一起,眼睛眯着,努力挤出眼泪,一旁的包文婧都被她衬托成了影后。
或许导演是想要角色演出的是张译在三大队里面十几年抓到人的那种感觉吧,可是剧情完全支撑不起来啊。
赵友男抓黄宗伟的过程哪里艰辛了?线索不是靠问就是靠给,办案过程毫无逻辑可言。
所以,咱就是说,这场哭戏编导安排的歹不歹毒吧。
当然了,也有网友说她不是演不演得好的问题,她是特别想演好,但是又无法到达那种情绪的笨拙感,特别表面化。
可也看得出来她很努力,特别想做好,奈何人设Bug太大了,根本就不适合她这么一个新人演员。
所以说,《猎冰》最败笔的并非演员的演技,而是编剧吧。
这破剧本,剧情离谱小儿科,正反派两极分化严重!
编剧塑造的反派那么鲜活立体有人情味,能让观众代入;而正面人物的塑造不仅片面化像是过家家,还喜欢给女主开大,一路开金手指办案。
网友的调侃一针见血:这剧有了赵友男根本不需要刑侦和无间道。
深入毒窝卧底还是个女人声音身材但绝不会被认出来,在毒窝打电话绝不会被发现...
只要在找路人甲问路问人必有线索,只要跟着毒贩在视线外追踪一定都是选择最正确的方向,每次冲在最前面但武装犯罪分子的子弹绝打不到她,太牛了...离谱到家了!
怎么说呢,姚安娜就像一张白纸,看得出她很努力,可惜这剧选的角色分量过重bug也多,并且还缺乏专业的指导,以至于给人“杨白劳”的感觉。
其实姚安娜公主在《去有风的地方》里的表现网友是挺认可的,演的小配角就挺可爱讨喜的,演得也自然。但在《猎冰》里,被编导安排的太突出了,演技支撑不起来,磨炼吧。